Після двох років перерви мобільна сцена Театрального інституту ім. Збіґнєва Рашевського, тобто синьо-білий цирковий намет, знову вирушає в подорож! У ньому дев’ять разів буде показано спектакль «Як я перестав бути ідеальним», що є спільною постановкою Театрального інституту та Фундації «Театр 21». Виїзні покази спектаклю розпочнуться у варшавському палаці «Крулікарня» й будуть організовані спільно з Національним музеєм у Варшаві. У наступні дні вистава буде показана у Нідзиці, Коршах та Лідзбарку-Вармінському.
У насиченому живою музикою спектаклі запитання про інакшість і різнорідність поєднуються з акробатичними трюками, а гумор — із роздумами про те, який довгий шлях іноді веде до самоприйняття. Вистава супроводжується театральним майстер-класом, під час якого учасники, надихнуті спектаклем, визволять свою креативність.
«Як я перестав бути ідеальним» у режисурі Юстини Ліпко-Конєчної, Юстини Собчик та Юстини Вєльґус відштовхується від міфу про Ґанеші — індуїстське божество зі слонячою головою — та справжньої історії Джозефа Мерріка, відомого також як людина-слон. Використовуючи присутність циркових артистів, драматичних акторів, музикантів та акторів «Театру 21», ми запрошуємо на виставу, яка поєднує глядачів і виконавців у спільній театрально-цирковій оповіді. З думкою про молодих глядачів ми відкриємо історію інакшості, в якій герой був змушений змагатися з почуттям відторгнення. Разом із публікою під цирковим шапіто ми створимо світ, у якому є місце для кожного, а різноманітність сама в собі стає цінністю.
Спектакль супроводжується театральним майстер-класом. Надихнуті оповідями про Ґанеші та Джозефа Мерріка, ми вирушимо в подорож довкола світу, створимо свій винахід, власну історію і розвинемо свої циркові вміння. Майстер-клас вестимуть актори й акторки, артисти й артисти цирку, педагоги й педагогині театру.
На інавгурацію цьогорічних виїзних показів спектаклю «Як я перестав бути ідеальним» запрошуємо до Музею скульптури ім. Ксаверія Дуніковського в палаці «Крулікарня» — відділу Національного музею у Варшаві. Перший показ супроводжуватиметься перекладом на польську мову жестів та тифлокоментарем, а наступні — перекладом українською мовою (перекладатимуться також майстер-класи). У глядацькому залі буде встановлена індукційна петля. Інформуємо, що у спектаклі використовується різноманітне кольорове світло (ми не використовуємо стробоскопів чи ультрафіолетового світла) і жива музика, а деякі сцени є досить гучними.
„Як я перестав бути ідеальним”
Актори:
Ґжеґож Брандт, Анна Друзд, Тереса Фокс, Мая Ковальчик, Матеуш Ковнацький, Даніель Краєвський, Наталія Лещинська, Анна Лучак, Александр Орлінський, Філіп Перковський, Міхал Пеншинський, Пйотр Саковський, Александра Скотарек, Целя Соболевська, Маґдалена Свьонтковська, Пауліна Вашкевич, Лукаш Вуйцік
Творці:
художня концепція: Юстина Ліпко-Конєчна, Юстина Собчик
режисура: Юстина Собчик, Юстина Ліпко-Конєчна, Юстина Вєльґус
драматургія, сценарій: Юстина Ліпко-Конєчна
режисура сценічного руху: Юстина Вєльґус
сценографія і костюми: Вісломіра Ніцєя
грим: Маґдалена Леринович
світлорежисура і освітлення: Себастьян Клім
музика: гурт Pokusa (Тимек Бриндаль, Натан Кришк, Тео Ольтер)
помічниця режисера: Зузанна Ярмаковська
консультація індійського танцю: Каліна Дувадзінська
технічний керівник спектаклю: Даріюш Адамський
звукооператор: Міхал Рокіцький
промоція: Лукаш Орловський (Театральний інститут ім. Збіґнєва Рашевського), Якуб Джевєцький (Фундація «Театр 21»)
продюсерки: Марія Бабіцька (Театральний інститут ім. Збіґнєва Рашевського), Пауліна Уришек (Фундація «Театр 21»)
Тривалість спектаклю: 105 хвилин
Прем’єра: 4 вересня 2021 року
«Давно я не бачила настільки позбавленої претензійності, а водночас чуйної й потішної вистави з таким серйозним комунікатом — адже твір говорить про інакшість і про те, як інакшість резонує в суспільстві».
Аґата Бехер, Dwutygodnik«Авторкам вдалося досягнути приголомшливої синергії чотирьох стихій: акторок і акторів із «Театру 21», артисток і артистів із середовища цирку й драматичного театру, а також музикантів із гурту Pokusa. У результаті постав спектакль, повний енергії, кольорів, прекрасного акторства, чуйності та взаємодії з публікою».
Пшемек Ґульда, @guldapoleca«Ліпко-Конєчна, Собчик і Вєльґус сплели три сфери значень у різнотематичне й барвисте видовище, в якому поєднання елементів родом із цирку (..) та відсилань до театральних форм, що походять із різних культур (…) служать тому, щоб розповісти історію багатьма устами».
Маґдалена Гасюк, Didaskalia. Gazeta Teatralna
